非遺傳承文明之光 _ 多彩廊坊，讓傳統(tǒng)文化“潮”起來

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非物質文化遺產

是一個國家和民族歷史文化成就的重要標志

是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分

每項非遺，都有它存在的獨特意義

是那個時代的真實寫照

感受千古文化遺韻

共享民族瑰寶

國家級

燈會（勝芳燈會）

勝芳花燈源遠流長，明初已聞名京津華北一帶。由盂蘭盆燈會、元宵冰燈和元宵花燈三部分組成，主要流傳于河北霸州地區(qū)。

勝芳傳統(tǒng)花燈有兩千種之多，以動物、植物、人物、器物、建筑、神佛等題材的作品為主。這些彩燈是在特定的地域環(huán)境、生產生活方式和民俗風習中產生出來的，它們工藝嚴謹，制作精細，造型美觀大方，風格上自成體系，其中一些花燈形式獨特，為勝芳所獨有。一年一度的燈會充分展示了勝芳人民的聰明智慧和創(chuàng)造精神，它豐富活躍了當地人民節(jié)期的文化生活，為社會的安定和諧及傳統(tǒng)民間文化的傳承發(fā)展作出貢獻。

花絲鑲嵌制作技藝

　　河北省大廠回族自治縣的花絲鑲嵌制作技藝在漢代即已初露端倪。明代永樂年間，明成祖遷都北京，西域金銀匠師隨同北遷，紛紛定居大廠回族聚居地區(qū)。他們帶來了傳統(tǒng)的波斯圖案和手工技藝，將花絲鑲嵌技藝提高到一個新的水平。

大廠花絲鑲嵌工藝復雜，整個制作過程包括設計、下料、制胎、描圖、劃線、做絲、粘絲、焊絲、鏹（強酸）活、洗活、選石、粘嵌、組合、鍍金、鍍銀等多道工序。產品造型多樣，圖案豐富，制作精良，具有很高的藝術價值。大廠花絲鑲嵌制作技藝過去多為父子相授，后又出現師徒傳承的方式。
　　

彩扎（秸稈扎刻）

　彩扎是一種普遍流行于南北各地的傳統(tǒng)民間工藝，它與祭祀、節(jié)慶、游藝等民俗活動密不可分。經過不斷的衍生發(fā)展，在民間形成巨大的影響力。彩扎技藝以篾骨紙裱為主，同時輔以表面彩繪。由于各地風俗和物產不同，具體用料上存在著一定的差異。

永清盛產高粱，手巧的家庭婦女常常用高粱秸稈釘制成蓋板或放置食品的容器，在此基礎上逐漸發(fā)展出了高超的秸稈扎刻技藝。永清秸稈扎刻以上好的高粱秸稈為原材料，借助卡尺、剪、錐、刀、竹簽、油燈等工具，以手工方式攢裝、扎刻出各種工藝品，充分顯示出當地民間藝人的審美情趣和藝術創(chuàng)造力。20世紀60年代，永清秸稈扎刻藝人用高粱秸稈扎制蟈蟈籠子，并在此基礎上將技藝往精致化方向發(fā)展，扎制出觀賞價值較高的秸稈花燈和古建筑模型等，在工藝上取得了較高的成就。

柳編（固安柳編）

固安柳編是河北省固安縣民間工藝的主要門類之一。相傳起源于宋代。據《固安縣志》載：宋代河南杞縣知縣調任固安，便把杞柳移植到固安，并帶來柳編技師，把柳編工藝教給了當地人民。

固安縣地處華北平原北部，縣域內多為兩河沖積平原，北部為沙質蒙金地，樹木繁多，杞柳遍野。明末清初，杞柳種植已發(fā)展到四萬多畝。清代的乾隆皇帝曾詔諭，永定河“兩岸堤里、近河之堤以及軟灘之上應多種笸籮柳，”雖然其意在防水患，但同時也給柳編工藝提供了原料，促進了當地柳編業(yè)的發(fā)展。光緒年間，固安柳編更為盛行，市場繁華無比。民間編織的柳箱、筐、籃、升、斗、簸箕、笸籮等產品，技術精巧，樣式考究大方，結實耐用，遠銷京、津、蘇、奉諸大商埠。

八卦掌

八卦掌是一種以掌法變換和行步走轉為主的拳術，是一種把攻防招數和導引方法融合于繞圈走轉之中的拳術，自清朝末傳世以來，不斷得到發(fā)展完善。

八卦掌向左沿圈繞走稱為“陽儀”，向右沿圈繞走稱為“陰儀”，其他種種變化和作用都是將攻防招術或一定的鍛煉方法融于沿圈走轉之中，對敵時需要不停地走轉與對手周旋，避實就虛，避正尋斜，講究以動制不動，以快動制慢動，形成“以動為本，以變?yōu)榉ā钡陌素哉萍挤ㄒ?guī)則。其基本掌法包括單換掌、雙換掌、雙撞掌、穿掌、挑掌、翻身掌、搖身掌、轉身掌等八掌，基本步法包括起、落、扣、擺等。八卦掌的運動特點為一走、二視、三坐、四翻，以“泥步”為入門基礎，以擰翻走轉為運動形式，以掌法的變化為主要技擊手段，講求內外兼修，強調身心合練，身捷步靈如龍游空，擰翻走轉掌法變幻無窮。

西河大鼓

西河大鼓另有“大鼓書”“西河調”“梅花調”“弦子鼓”“河間大鼓”等名稱，它源于木板大鼓和弦子書，主要流傳于河北及周邊地區(qū)。

西河大鼓表演時由一人自擊銅板和書鼓說唱，另有專人操三弦伴奏。其唱腔簡潔蒼勁，風格似說似唱，韻味獨特。傳統(tǒng)書目長、中、短篇都有，已知名目的中、長篇作品達一百五十余部，書帽及小段有三百七十多段，內容多為歷史征戰(zhàn)故事和民間通俗演義，情節(jié)曲折，語言生動，是在北方廣泛流傳的優(yōu)秀民間藝術。

省級

南王力村高蹺會

廊坊市廣陽區(qū)南王力登云老會，俗稱“高蹺會”，在集體演出時配以小車會、秧歌會、龍燈等活動，以高蹺會為主要活動方式，配有會旗。

南王力村所用的高蹺總長一米二，表演時雙腳離地八十公分。其特點是蹺棍技藝過硬，具有體系完備的唱腔、唱詞，無曲譜，傳授方式以口傳心授為主。集“歌、舞、戲、雜技、武術”五門藝術形式的精髓，自成體系，表演風格豪放而詼諧，技藝精湛，可觀性強。南王力村高蹺的角色有十二種，每個角色扮演的人物、服裝都不一樣，各有表演套路和工整唱詞，并有文蹺和武蹺之分。文蹺注重唱功，音樂具有濃郁的地方特色；武蹺則強調動作技巧，有“劈叉”“蹲樁”“躥桌子”等絕活。

永清河北老調

永清縣河北老調以武戲為主，迎合了當地人民尚武的風氣，永清河北老調與東路老調、西路老調不盡相同，又有其獨到的表演特色和珍貴的藝術價值。

永清縣河北老調屬板腔體，其主要板式有：導板、頭板、二板、安板、哭板、起板、流板、鎖板、撥子等。一般唱段以導板或起板起唱。導板（起板）接安板，轉二六，轉流板，轉鎖板是較常見的演唱模式。演員調門為B大調或降B調，比河北梆子調門略低。文場樂隊的主要樂器有：板胡、二胡、笛子、笙、甕子等。武場樂隊的主要樂器有：板、底鼓、梆子、小鑼、大鑼、鐃鈸、大堂鼓、小堂鼓等。由于永清縣人多尚武，故村民尤喜武戲，這樣就使永清縣河北老調不但繼承了東路老調注重唱的同時也能上演大量武戲。

陰陽八盤掌

陰陽八盤掌簡稱八盤掌，清朝時期稱陰陽八卦掌，是根據陰陽八卦所含五行生克制化之理，總結實戰(zhàn)經驗而集成的一套內外兼修的內家拳法。

陰陽八盤掌是以內修練氣結丹、外修練形博擊為主，先天輔后天、后天返先天成為無極之體，以合于大自然之陰陽八卦，無極生有極，有極生太極，太極生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦，八卦生八盤。何謂無極：因空空之無而生焉，久站無極之式，氣順血和，筋舒皮健、勁足，而有極生焉，陰陽八盤掌講人身陰陽循環(huán)平衡、氣血調和經絡通暢，通過功法練習，呼吸吐納，意念調整，達到陰陽互補、陰陽平衡、五臟滋潤、氣力合一、三校合一、九宮合一。陰陽八盤掌獨有特點：陰出陽入的掌形、陰踏陽扣的步法、斜出正入、抽身換影的身法、再加上掌勁、腿勁、圓力、螺旋力、纏絲力、陰勁、陽勁、大面勁、小面勁、反正勁的練法，成為八盤掌的獨有練功體系。

跨鼓

霸州市勝芳鎮(zhèn)始建于春秋末期，是歷史上中國北方著名的水旱碼頭，風景秀麗，文化底蘊豐厚，有“南有蘇杭，北有勝芳”的說法。

勝芳跨鼓為大鼓單獨演奏的藝術表現形式。由于鼓大、打法獨特并有固定的與之適應的表演套路，因此演奏起來節(jié)奏強烈，氣勢磅礴，威武雄壯，鏗鏘有力，具有獨特的藝術表現魅力。勝芳跨鼓歷經數百年仍然保持了這個特色，后加入了少量的伴奏器樂，以適合民間表演的需要。

相子（紙雕）

“固安相子”始創(chuàng)河北省固安縣，約形成于1795年，歷史悠久，底蘊深厚。因其作品栩栩如生與實物真實相像，固取名為“相子”。“固安相子”是以紙為原料、運用雕塑手法進行立體圓雕造型的一種奇特工藝，其作品能達到木雕、泥塑的藝術效果。

“固安相子”經過數代人的不懈努力，在發(fā)展的過程中工藝不斷完善，把紙的可塑性開發(fā)到了無局限性。制作手法獨特，運用七種工藝類型、三十多道制作程序才能制造出做工精細的作品。人物、動物、古建模型、民間花會用品、戲曲道具帽飾、立體人物紙偶、立體紙雕畫等造型都可以體現。

景泰藍制作技藝

景泰藍又稱“銅胎掐絲琺瑯”， 是我國著名的傳統(tǒng)手工藝品。在明朝的景泰年間(1450－1457)，這項工藝已經十分成熟，尤其是藍釉料有了新的突破，像藍寶石般濃郁的寶藍，高貴華美。

景泰藍（銅胎掐絲琺瑯）工藝，要通過以下幾個步驟：一是設計：包括造型設計、紋樣設計、彩圖設計。二是型制作（制胎）：將紫銅片按照圖紙要求剪出各種不同形狀，并用鐵錘敲打成各種形狀的銅胎，然后將其各部位銜接上好焊藥，經高溫焊接后便成為器皿銅胎造型。三是掐絲：用鑷子將壓扁了的細紫銅絲掐、掰成各種精美的圖案花紋，再蘸上白芨粘附在銅胎上，然后篩上銀焊藥粉，經900度的高溫焙燒，將銅絲花紋牢牢地焊接在銅胎上。四是點藍：焊好絲的胎體經酸洗、平活、整絲后便可上釉了。五是磨光：是用粗砂石、黃石、木炭分三次將凹凸不平的藍釉磨平。六是鍍金：將磨平、磨亮的景泰藍經酸洗、去污、沙亮后，放入鍍金液糟中，然后通上電流，幾分鐘后黃金液便牢牢附首在景泰藍金屬部位上了。再配上一座雕刻得玲瓏剔透的硬木底托，更顯出景泰藍雍容華貴、端莊秀美的姿色。

戲曲臉譜制作技藝

戲曲臉譜是演員面部化妝的一種程式，具有“寓褒貶、別善惡”的藝術功能，使觀眾能目視外表，窺其心胸。因而，臉譜被譽為角色“心靈的畫面”。隨著清代京劇興起以后，臉譜造型日趨完善，在構圖上奠定了基本譜式，各類角色的臉譜進一步精致化、多樣化。隨之衍生的戲曲工藝臉譜，將戲曲舞臺上各式各樣的人物形象，通過制作者的精心設計，細致地刻畫在一個特制的人物臉部模型上，具有很高的藝術欣賞價值和工藝價值。

焦氏臉譜作品有400多個品種。焦氏臉譜從制泥、制漿到一副作品的完成需要40多道工序，焦氏戲曲臉譜來源于戲劇舞臺，但由于每個戲演員面具結構特征不同。所以焦氏戲曲臉譜的創(chuàng)作又不能完全復制舞臺上的譜式，它比舞臺上的臉譜更加精細傳神，根據舞臺上的基本譜式，通過對演員派別和戲曲人物歷史背景的理解，對舞臺臉譜再進行創(chuàng)作。

安次區(qū)第什里風箏

第什里風箏在傳統(tǒng)風箏制作工藝基礎上，吸收北京哈記風箏和天津魏記風箏的特點，已形成了造型多變、艷麗美觀、飛行平穩(wěn)和便于攜帶的四大獨特的藝術風格。

第什里風箏種類繁多，但以軟翅為主。軟翅風箏僅在翅膀上沿有骨架支撐，下面是軟性的布或絹等材料，適合制作禽鳥或者昆蟲，如鷹、蝴蝶、燕子、仙鶴、鳳凰、蜻蜓等等。還可以把很多小軟翅排列在一起，組成一個大風箏。如今，第什里風箏經歷了100多年的發(fā)展經久不衰，在保護傳承和不斷創(chuàng)新下，第什里的風箏已經達上百個品種，產品除供娛樂外、更以廣告、科技、宣傳等形式層出不窮。